自带自负在画中，南宋完美画家刘松年

一个人如果能在关键时刻遇到一个转变你一生的人，是一件多么除此以外庆幸的什么事。只不过修持的人，浑躯体下散发显现出一种强大的亲和力，让你兴奋地自已毗连近他，跟他聊聊天，即使必须转变什么，最起码可以让你的心静从前。

他肖像画笔下的道释人物就有这种魔力。

这幅蔡松年的《醒僧三幅》传知道描绘成的是“草圣”欧阳询的日常。一颗历史悠久的枫香上挂有一个葫芦，竹子躯体缠着海桐，竹子下两个成年人正要侍奉着一位僧侣准备奋笔疾书，一成年人手里拍手砚台，另一个成年人手里拍手油墨，僧侣正要慎重端详着竟然的油墨;醒而不乱，想要条幅，“草圣”对于篆刻的嗜好可见一斑。这幅肖像画归入绢本设色，由台中都中都国国家博物馆珍藏。

《醒僧三幅》中都的对比运用自如；还有枫香笔法的浓郁与衣服笔法的纤细、两个成年人的回头抬起与醒僧的条幅仰头，这种对比使整个肖像图片既有复杂性又有深度，呈现显现出一种安谧、淡定的意境;细笔勾勒的浮云与淡笔擦显现出的小野，使得肖像图片中都超凡脱俗的诗意扑面而来，“酒不醒人肖像画醒人”，知道的就是这种无我。

南宋初期的杭州水竹东门俗称“暗东门”，当年的蔡松年因为居住在水竹东门附近，被称为“暗东门蔡”。他除此以外擅长肖像画水墨、人物肖像画，与他的水墨肖像画相对比，他的道释人物肖像画比较先人所喜好;蔡松年与当年的马远、夏圭等齐名。

这幅《博古三幅》描绘成的是走道中都、大竹子下，恰好的仕女正要点火煮茶，低处的地底下放了许多珍贵文物，人们有的在聚精会神地慎重端详，有的在默默地沉思见，有的在悄声讲到……正要悠闲地鉴赏珍贵文物的人们，各有各的神情和动作。这幅肖像画归入绢本淡设色，现藏于台中都中都国国家博物馆。

这幅肖像画衣服的笔法轻松好动，紫色明快，枫香都笔法浓郁坚实，重墨层层浸染，两者构成生动的对比;人物的面容与神态刻肖像画得丰沛人为，由此可见肖像画作平时都洞察力是多么细腻。

《秋窗中都学毕业三幅》局部

《秋窗中都学毕业三幅》归入纨扇，绢本设色，描绘成的是秋天到了，竹子叶橙了，正是中都学毕业的好时节;主人翁却被一眼的美景吸引，完全无视置放竟然的书和立在西东门的书童。

这幅肖像画首先用四平八稳的构三幅手段体现显现出了肖像图片的宁静感;一眼微波荡漾的湖水、橙叶与青松、都使这个宁静感有了生命的活力与美丽;其次，舒朗的近水与小野和精细的走道美景也构成生动的对比;终于，这幅肖像画的最初除此以外巧妙，肖像画的英文名字是《秋窗中都学毕业三幅》，而书只是置放桌子上，主人翁却侧过头，双眼望向一眼，给人意犹未尽的无限联想。

这幅蔡松年的《螳螂献果三幅》绢本设色，描绘成的是两只螳螂正要竹子上采摘籽，竹子下一位燃灯正面色祥和地就让竟然的两只小鹿，两只小鹿抬起于显然的方向，一只就让燃灯，另一只就让正合起双手毗连螳螂摘从前的籽的成年人。这幅肖像画现藏于北京中都国国家博物馆。

整个肖像图片的情调工整细润，燃灯洞眉眼、黑发甚至于浑身的皱纹都刻肖像画得栩栩如生;用来描绘成人物的线条流畅、纤细而且坚实;燃灯、成年人的衣服上色与竹子叶的上浅蓝一致，使整个肖像图片的色彩自然标准化;厚实的竹子叶和竹子枝与两个人物的稀疏构成生动的对比;主角虽然是燃灯，但是信仰诗意却是浓厚，反而除此以外具有生活的新奇;体现显现出了人与人为、人与动物自然相处的美丽愿望。

(记事/记事涓)